Thrash Art

Me gusta porque le saca una sonrisa a la gente común y corriente. No creo que haya una pretensión de descontextualizar esto llevándolo a un museo o a una galería...

Por lo pronto, nos sirve de ejemplo. Parece decirnos que la creatividad está al alcance de cualquiera. Lo cual es cierto. Pero no mucha gente elige creer así.

He aquí otra simpática intervención callejera.

El Hombre Pampa vuelve a anegar el rancho Chapita

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Este dibujo data del segundo cuatrimestre de la materia DIBUJO PROYECTUAL. Habrá sido en 2011. La consigna era ubicar figuras en un contexto, en base a fotos de revistas. Yo sólo tenía un diario de los que daban en el subte. Una foto era de una inundación, aunque no en La Pampa. La otra foto que elegí, era un jugador de fútbol que corría revoleando su camiseta. La foto era pequeña. No tuve mejor idea que situar lo que era pequeño en primer plano, teniendo que apelar a la imaginación y a la destreza para semejante cambio de escala.

Le hice un tatuaje de guarda pampa al hombre en cuestión. Como su mirada me salió mal, le cubrí los ojos con una oportuna sombra tenebrosa. Mientras iba pintando el dibujo con los lápices que tenía, que no eran de los más baratos pero tampoco de los muy caros, fantaseaba la escena. Lo curioso es que los mitos también están confeccionados con lo que hay a mano. Tienen una improvisación inicial que luego se cristaliza. Y se vuelve canónico algo que quizá era accidental. Al menos, eso me parece a mí. Cualquiera que lo pretenda, con algo de voluntad y con lo que sea que tenga a mano, puede crear una leyenda.

Aquí va la mía:

"Estaban ya resignados."

El mítico e inescrutable Hombre Pampa era inmortal y medio goma. Divertido y retacón, se le emparentaba con El Pombero. Su principal diversión consistía en inundar el rancho de la gente que no podía dejar atrás sus pagos. Cada vez que esa gente conseguía levantarse de la crisis secular de la patria argenta, caía el nefando Hombre Pampa a amargarles y anegarles nuevamente la existencia. La gente del humectado Rancho Chapita ya estaba resignada. Querían morir, pero también eran inmortales.

Virgil Finlay - Weird Tales, 1938

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 Este tipo tiene toda la clase.

 El grafismo que utilizó para contextualizar la escena, es de una calidad excepcional.

 Las luces, soberbias.

Sergius Hruby

Sergius Hruby - Bestie Leben, 1933.

Sergius Hruby - Chau, gato. Nos vemos en Disney, 1937

Sergius Hruby - Son of the night.

Dos de Picasso

Algunas imágenes sueltas

De esta me gustó el laburo de líneas en el pelo.

De esta me gustaron los gambarolios.

De esta no sé qué me gustó, pero cayó en la volteada.

De esta me gustó la actualidad de su simpática síntesis.

Saul Steinberg.

De esta me gustó esto de resaltar las uniones en las falanges.

Willy Pogany

Ilustración para Rubaiyat de Omar Khayam.

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 Creo que la primera imagen también es aguatinta.

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Esta ilustración es para "La canción de Bilitis", de Pierre Louys, 1884.

¡Qué loco el chobi ése!

Autor desconocido - El chobi marítimo y temible.
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W. Heath Robinson - The Wild Swans

 Ilustración para un libro de cuentos de Hans Christian Andersen.

No sólo de Gaturro vive Nick

 Intuimos que estas dos estampas, quizá aguafuertes o quizá un poco aguatintas, no son del Nik que creó a Gaturro. Yo mucho de eso no sé. Me sumo a esa intuición. Pero a lo mejor, Nik sumó una C, intrapoló, intraletreó una C entre la I y la K de su nickname, de su apodo, digamos... para indagar en la plasticidad. En la inmortalidad del alma felina, en la transfiguración. O en el dejarse llevar por unas manos invisibles que lo arrastran al michifús a la otra orilla...

Salvador Dalí - Estudio para Leda atómica, 1947

Salvador Dalí - Estudio para Leda atómica, 1947.

 Hay quien dice que este blog derrapó hace rato. Algo de eso hay. Creo que podemos localizar esa debacle señalando el infausto momento en el que empecé a subir mis dibujos, ja ja. Pero bueno. Cada tanto, este blog tiene algún sentido. Por ejemplo, ahora. Porque si usted no tenía esta interesante imagen almacenada en su compu, esta es una buena oportunidad para hacer clic y guardarla allí. 

 Observe cómo se gastó el español para el grafismo de la base y la sombra de la misma. Tantas líneas verticales amuchadas con prolija obsesión... ¿será que quería vender el boceto a unos buenos mangos o se dejó llevar por el duende del dibujo?

Algunas imágenes

Clic para ampliar. Mucho no me fascinó este trabajo, pero tiene su ingenio.

Angelo Jank - Jugend.

Mix_mix

Fuente: Ffffound!

Geoff McFetridge

Contornos gruesos. ¿para qué complicarse con detalles esmerados, si se puede echar mano de un contorno grueso en un dibujo simple? Onda, esto está muy bien. Super fácil de mirar, y pese a ello, interesante y aún sólido. Masas negras capilares ayudan a esa rápida legibilidad que remite a Fernand Léger. Yo creo que está muy bien.

Geoff tiene un tumblr: http://geoffmcfetridge.tumblr.com/

Zdzislaw Beksinski

Zdzisław Beksínski (Nació en 1929. Murió en 2005) Fue un pintor, fotógrafo y escultor polaco. Ejecutó sus dibujos y pinturas de un género que él mismo llamó barroco o gótico. 

El primer estilo es dominado por la representación, los mejores ejemplos vienen de su periodo de Realismo fantástico, cuando pintó imágenes distorsionadas de un ambiente surrealista y de pesadilla.

El segundo estilo es más abstracto, siendo dominado por la forma, y está tipificado por las últimas pinturas de Beksínski.

Un poco de espacio (exterior)

(clic para ampliar)

Tanto detalle necesita un respiro visual. Lo hallamos en el negro que se deja ver del espacio a través de la cabina. Obsesivo.

Cowboy Bebop

Sergio Toppi

Sergio Toppi.

Masa negra y puntillismo

Clic para ampliar a 880 x 586 pixeles.

Estupendos recursos para utilizar en un fanzine en blanco y negro. Claro que para una producción de factura ligera, esto de los puntos es inviable. Igual, vemos que aquí las manos no son de cuatro dedos. Ni siquiera sé si este dibujo es de un fanzine. No recuerdo ni dónde lo encontré, pero bueno. Si me viene esto en un fanzine, yo lo compro, porque soy de BUENA LECHE, y como yo hice este tipo de dibujo alguna vez, sé que se demora horrores en terminarlo y que te resta vida y tiempo para otros dibujos.

Indecisión

Ni idea del autor.

Es un buen ejemplo de retórica visual.

Web comic de trazo muy lindo

Gustav Klimt - Fish Blood, 1898

Clic para ampliar a 1032 x 1040 px.

Ya estaba esta imagen en este blog, pero con menor resolución.

John L. Magee, 1865

Clic para ampliar a 1107 x 1600 px.

 John L. Magee de Filadelfia - Satán tentando a John Wilkes Booth al asesinato del presidente Abraham Lincoln. 1865.

 Lo que me encanta de esta estampa litográfica, es la caripela del diablo. Es re caricaturesca. Me hace acordar a una historieta de Pablo Fayó en la vieja Fierro. Era sobre el Fausto de Goethe. El diablo allí guardaba notable parecido con este de Magee.

Vincent Van Gogh - Vista de Arles, 1888

Vincent Van Gogh, View of Arles with Irises in the Foreground (Ink on paper), 1888

(Clic para ampliar a 1280 x 995 pixeles)

George Grosz - Lustmord in der Ackerstrasse, 1916-17.jpg

George Grosz - Lustmord in der Ackerstrasse, 1916-17.
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¡Eh, muleros!

A deed of darkness. From Cornhill magazine, 1860.

Wilfredo Lam - Las noces, 1947

Wilfredo Lam - Las noches, 1947
(Clic para ampliar)

 Encontré hace poco esta imagen, que si bien acusa algún rastro de color, es casi leído por el ojo en escala de grises, como si fuera una carbonilla con buen contraste. Las líneas son nítidas, pero también las diferencias tonales entre planos. Me gustan mucho este tipo de trabajos de Wilfredo Lam, donde el color no aparece demasiado. Tiene una resolución aceptable este archivo, la mayoría de las imágenes que tengo guardadas son bastante reducidas, en materia de píxeles.